Анна Алексеевна Снаткина родилась 13 июля 1983 года в Москве.
Родители Анны – авиастроители. Мать преподает в Московском
Авиационном Институте, отец – один из главных конструкторов летательного
аппарата «Буран».
1987 год – Анна начинает заниматься спортивной гимнастикой. В общей
сложности спорту она посвятит 13 лет. Имеет первый взрослый разряд по
гимнастике.
2000 год – Снаткина поступает на подготовительные курсы при Щукинском училище, затем при ВГИКе.
2001 год – закончив школу, Анна подает документы сразу во МХАТ, ВГИК и ГИТИС. Пройдя в первые два, она выбирает ВГИК. Первый гонорар актриса получает, снявшись для обложки дамского романа.
2003 год – студентка второго курса Анна Снаткина снимается в сериале
«Московская сага» в роли Елки Градовой. В этом же году – съемки в роли
Нины в сериале «Участок».
2004 год – роль в сериале «Боец» (Виктория Варшавская).
2005 год – главные роли в сериалах «Я не вернусь» (близнецы Катя и
Маша), «Обреченная стать звездой» (Женя Азарина), после которых Анна
становится по-настоящему востребованной актрисой. Далее следуют сериалы
«Вызов» (Катя) и «Аэропорт» (Маша Снегирева).
2006 год – съемка в
полнометражной ленте Натальи Сергеевны Бондарчук «Пушкин. Последняя
дуэль». Анна Снаткина играет Наталью Гончарову.
2007 год – сериал «Татьянин день», Анна вновь играет главную роль – Татьяну Разбежкину.
Надежда Васильевна Румянцева родилась 9 сентября 1930 года в селе Потапово Смоленской области.
Отец, Василий Румянцев, работал на железной дороге проводником. В 1943 году инвалидом вернулся войны.
1931 год – семья Румянцевых переезжает в подмосковный поселок Жаворонки.
После школы Румянцева пытается поступить в ГИТИС. На вступительных
экзаменах читает монолог Фамусова. По рекомендации приемной комиссии
отправляется учиться в студию при Центральном детском театре. Вскоре
студия закрывается, но талантливая студентка Румянцева оставлена во
вспомогательном составе театра. Она начинает там работать, одновременно
посещая занятия в ГИТИСе как вольнослушательница актерского факультета.
Позже она становится полноправной студенткой.
Проучившись некоторое время в ГИТИСе, Румянцева переводится во ВГИК, в котором и завершает свое актерское образование.
1952 год – дебют в кино. Румянцева получает роль Маруси Родниковой в фильме «Навстречу жизни».
1953 год – роль в фильме «Алеша Птицын вырабатывает характер».
1954 год – выходит фильм «Морской охотник». 23-хлетняя Румянцева исполняет в нем роль 10-летней девочки.
1955 год – поступление на работу в Театр-студию Актера.
1959 год – Румянцева снимается у режиссера Юрия Чулюкина в фильме «Неподдающиеся». Фильм имеет огромный успех.
1960 год – Румянцева получает Вторую премию для актеров на Всесоюзном кинофестивале в Минске за фильм «Неподдающиеся».
1961 год – роль Тоси Кислициной в фильме «Девчата», принесшая
Надежде Румянцевой мировую славу. Ее замечают в Голливуде, приглашают
сниматься в США. Но Румянцевой попросту не говорят о приглашениях.
1962 год – приз за лучшую женскую роль на мировом кинофестивале в Мар-дель-Плата (за фильм «Девчата»).
1963 год – присвоение звания Заслуженная артистка РСФСР.
1960-е – Надежда Румянцева снимается в кинолентах «Королева бензоколонки», «Женитьба Бальзаминова», «Крепкий орешек».
Конец 1960-х – актриса прерывает карьеру и уезжает с мужем-дипломатом за границу.
1970-е – Румянцева возвращается в СССР. Снимается в фильмах «Ау-у»,
«Женатый холостяк», «Несовершеннолетние», «Стервятники на дорогах», «ЧП
районного масштаба». Играет в основном эпизодические роли.
1971 год – Надежда Румянцева озвучивает Нину в фильме Леонида Гайдая «Кавказская пленница, или новые приключения Шурика».
Румянцева работает на телевидении, много лет являясь ведущей детской передачи «Будильник».
Еще одна сторона творчества актрисы – озвучивание мультфильмов: «38 попугаев», «Бабушка удава», «Привет мартышке».
1990-е – Румянцева дублирует сериалы, начиная с «Рабыни Изауры» и
заканчивая «Твин Пиксом», где ее голосом говорят все женские персонажи.
8 апреля 2008 года – Надежда Румянцева умирает в Москве. Похоронена на Ваганьковском кладбище.
Только благодаря съемкам с Беном Аффлеком (Ben Affleck) и Джошем
Харнеттом (Josh Hartnett) в 130-тимиллионном блокбастере "Перл Харбор"
("Pearl Harbour") к Кейт Бекинсейл (Kate Beckinsale) пришло признание
как одной из главных звезд экрана и ее собственной личности, а не
несчастной дочери знаменитого папочки. Она умна, начитана и иногда
весьма откровенна - почти как и ее героини Джина Дэвис и Кэтрин Хепберн -
вот, что говорит о ней ее продюсер Джерри Брукхаймер (Jerry
Bruckheimer): "Она очень утонченная и стильная. Она может переключиться
на юмор с драмы в доли секунды. Кейт напоминает мне молодую Мег Райен
(Meg Ryan)", а легендарный режиссер Джон Шлезингер (John Schlesinger)
добавляет, что в ней "сочетается свежесть и интеллект", как у юной
Джулии Кристи (Julie Christie). Высокие похвалы, заработанные нелегким
трудом.
Как было упомянуто, Кейт долго пыталась выйти из тени своего отца,
очень популярного комика Ричарда Бекинсейла (Richard Beckinsale), звезды
"Сдается комната" ("Rising Damp"), "Любовников" ("The Lovers") и
"Овсянки" ("Porridge"). Кейт родилась 26 июля 1973 года, ей было всего
пять, когда ее отец трагически погиб, и она осталась с матерью, актрисой
Джуд Ло (Judy Loe), у Кейт есть сводная сестра Саманта Бекинсейл
(Samantha Beckinsale), актриса, звезда "London's Burning", они
встретились в юном возрасте, но снова расстались до 1995-го. Настолько
популярным был ее отец, а нация шокирована его безвременной смертью, что
на протяжении многих лет о Кейт судили только как о несчастной дочери, а
не как о личности.
Эта утрата очень сильно повлияла на Кейт. Она говорит, что в детстве
была "яростным и необузданным ребенком", которая сходила с рельс в
школе. Затем, в возрасте девяти лет ее взбудоражила связь ее матери с
режиссером Роем Баттерсби (Roy Battersby) и переезд в его дом, где Кейт
была вынуждена делить жизненное пространство с дочерью Баттерсби и
четырьмя его непоседливыми сыновьями. Она говорит, что у нее возникло
чувство вторжения в ее личную жизнь, она надеялась, что ее мать не
станет выходить замуж, хотя она с благодарностью признает позитивное
влияние Баттерсби на ее жизнь.
Певица МакSим (настоящее имя Абросимова Марина Сергеевна) родилась 24 июня 1984 года в Казани (Татарстан).
Прозвище «Максим» Марина получила еще в детстве из-за своего мальчишеского характера.
Когда МакSим училась в школе, одновременно она занималась в
вокальном кружке и в течение 6 лет посещала секцию карате.
Сейчас певица
является обладательницей красного пояса по этому виду спорта.
Также во время учебы в школе МакSим писала стихи и участвовала в
песенных конкурсах, в том числе «Teen star» и «Ожерелье Нифертити»,
выступая на них с песнями из репертуара Уитни Хьюстон, Мерайи Кэрри,
Селин Дион, Жанны Агузаровой.
1998 год – первый профессиональный контракт певицы. Появляются ее
первые хиты «Чужой» и «Заведи». Последняя композиция вошла в популярный в
то время сборник поп-музыки «Горячая десятка». Позже начинаются
гастроли.
2005 год – появление группы МакSим. Марина приезжает в Москву
учиться, подписывает контракт со звукозаписывающей компанией «Гала
Рекордз» и начинает работать над дебютным альбомом.
2006 год – появление первого альбома «Трудный возраст».
15 ноября 2007 года – в продажу поступает второй альбом МакSим «Мой рай».
Эдит Пиаф (настоящая фамилия Гасьон) родилась 19 декабря 1915 года в Париже (Франция).
Отец Эдит, Луи Гасьон, был акробатом; с началом Первой мировой войны
он ушел на фронт добровольцем, а в декабре 1915 года приехал лишь на 2
дня увидеть дочь. Он снова уехал на фронт почти сразу после ее рождения.
Мать Эдит Гасьон, Анетт Майар, была цирковой артисткой. Она выступала под псевдонимом Лина Марса.
1917 год – мать отдает дочь на воспитание своим родителям. Бабушка и
дедушка не балуют внучку вниманием и заботой. Они не замечают даже, что
ребенок совершенно не видит из-за врожденной катаракты.
Этот же год – приехавший в отпуск Луи Гасьон забирает дочь от
родителей Анетт, отвозит в Нормандию и отдает ее своей матери Луизе –
кухарке в публичном доме. Луиза тратит большие деньги на лечение
девочки, но ничего не помогает.
19 августа 1921 года – бабушка везет Эдит в Лизье, к Святой Терезе, в надежде ее вылечить.
21 августа 1921 года – Эдит начинает видеть.
Эдит взрослеет, и ее отдают в школу. Но учится она очень недолго –
родители ее одноклассников не желают, чтобы их дети учились вместе с
девочкой, которая живет в публичном доме.
Луи Гасьон забирает дочь в Париж. Они вместе выступают на улицах: он показывает трюки, Эдит поет.
1929 год – Эдит уходит от отца и начинает самостоятельную жизнь. Она
устраивается на работу в молочную лавку, но очень скоро возвращается к
прежнему ремеслу.
Вскоре Эдит предлагают петь в кабаре «Жуан-ле-Пен». Она с радостью
принимает приглашение. Право выступать в дешевом кабаре было для нее в
то время великим достижением.
1932 год – Эдит Гасьон знакомится со своим очередным возлюбленным Луи Дюпоном.
1933 год – у Эдит и Луи рождается дочь Марсель.
Эдит Гасьон посвящает всю себя работе, и, по мнению Дюпона, уделяет
недостаточно внимания дочери. Дюпон забирает дочь у Эдит. Живя у отца,
Марсель подхватывает буйствовавшую тогда в Европе «испанку» и попадает в
больницу. Несколько раз посетив дочь, заболевает «испанкой» и Эдит
Гасьон. Марсель умирает, а ее матери удается перенести болезнь.
1935 год – расставшись с Дюпоном и оправившись от депрессии после
потери дочери, Эдит Гасьон снова поет на улицах. Там ее замечает
владелец кабаре «Жернис» Луи Лепле и приглашает петь в свою программу. Именно в «Жернис», расположенном на Елисейских полях, Эдит Гасьон
превращается в Эдит Пиаф («пиаф» - по-французски «воробышек»). Лепле
учит ее петь с аккомпанементом, составлять и корректировать репертуар,
вести себя на сцене. На афишах «Жернис» об Эдит Пиаф было написано
«Малышка Пиаф». Первые выступления проходят с колоссальным успехом.
1936 год – Луи Лепле убит. Эдит Пиаф неожиданно оказывается в числе
подозреваемых. Хозяева других кабаре отказывают ей в работе.
Через некоторое время Эдит знакомится с Реймоном Ассо. Он возрождает
«Великую Эдит Пиаф», продолжает обучать ее профессии певицы. Вскоре,
благодаря Ассо, у Эдит появляется собственный стиль и песни, написанные
специально для нее и в соответствии с ее голосом и характером: «Вымпел
для легиона», «Мой легионер», «Париж - Средиземноморье», «Она жила на
улице Пигаль».
1938 год – Ассо обеспечил Пиаф выступление в мюзик-холле «АВС» на
Больших Бульварах. После премьеры газеты пишут: «Вчера на сцене «АВС» во
Франции родилась великая певица». Участие в «АВС» становится для Эдит
Пиаф (теперь это ее сценический псевдоним) настоящим успехом.
1939 год – начало Второй мировой войны. Эдит Пиаф расстается с Ассо и начинает работать с режиссером Жаном Кокто.
1940 год – совместная работа Эдит и Кокто начинается с небольшой постановки «Равнодушный красавец», имевшей большой успех.
1941 год – по пьесе «Равнодушный красавец» режиссер Жож Лакомб
снимает фильм «Монмартр на Сене». Эдит Пиаф исполняет главную роль.
Период Второй мировой войны – Эдит Пиаф рискует жизнью, выступая и
перед оккупантами, и перед французскими военнопленными. Последним она
вместе с автографами передает продукты, оружие и все, необходимое для
побега. По фотографиям Эдит с немецкими офицерами для французов
изготавливают поддельные документы, которые сама же Пиаф раздает пленным
на очередном концерте.
Во Время войны Эдит Пиаф теряет обоих родителей.
После войны Эдит Пиаф переживает настоящий триумф, она становится символом Франции, самой известной шансонье.
Конец 1946 года – на гастролях в Америке Эдит знакомится с Марселем
Серданом. Несколько месяцев они неразлучны, несмотря на то, что у
Марселя есть жена и трое детей.
1947 год – Сердан погибает в авиакатастрофе. У Пиаф начинается тяжелая депрессия, она начинает пить, занимается спиритизмом.
Январь 1950 года – первый сольный концерт Эдит Пиаф в зале «Плейель» в Париже.
1952 год – Эдит за год попадает в две автокатастрофы. У нее
множественные переломы, и врачи, чтобы облегчить ее страдания, делают
уколы морфия. Пиаф моментально попадает в зависимость от наркотика.
Однажды под его влиянием она пытается покончить с собой, но ее спасает
подруга.
1954 год – Пиаф играет главную роль в фильме «Если мне расскажут о Версале».
1958 год – Пиаф с успехом выступает в зале «Олимпия», после чего отправляется в Америку с турне продолжительностью 11 месяцев. Вернувшись из Америки, практически сразу Эдит едет в длительное турне по Франции.
1961 год – Эдит Пиаф ставят страшный диагноз, у нее рак.
25 сентября 1962 года – знаменитое выступление Эдит Пиаф на Эйфелевой башне.
Этот же год – Пиаф встречает свою последнюю любовь. В возрасте 47
лет она выходит замуж за двадцатисемилетнего парикмахера Теофаниса
Ламбукаса и обещает сделать из него настоящую звезду.
18 марта 1963 года – последнее выступление Пиаф на сцене. Зал аплодирует ей стоя в течение пяти минут.
11 октября 1963 года – Эдит Пиаф умирает в Париже.
София Михайловна Ротару родилась 7 августа 1947 года в селе Маршинцы Новоселицкого района Черновицкой области (Украина). Отец певицы, Ротарь Михаил Федорович, был бригадиром виноградарей.
Обладатель абсолютного музыкального слуха и сильного голоса, он стал
первым учителем для будущей певицы.
Мать Софии Ротару, имевшую не менее красивый голос, звали Александра
Ивановна. Она родила шестерых детей, и София была ее вторым ребенком.
Неудивительно, что в такой музыкальной семье София Ротару рано
проявляет свой талант. Она поет в церковном хоре (что в то время не
одобрялось), с первого класса – в школьном. Ей приходится учить русский
язык, так как в семье говорят только на молдавском.
1962 год – София Ротару выигрывает районный конкурс художественной самодеятельности, и ее направляют на областной смотр.
1963 год – победа на областном смотре в Черновцах.
1964 год – участие в республиканском фестивале народных талантов в
Киеве, и снова победа. После этого мечта стать «артисткой» превращается
для Софии Ротару в цель, и она поступает в Черновицкое музыкальное
училище на дирижерско-хоровое отделение.
1968 год – окончание училища, после которого Ротару начинает
преподавать сольфеджио. В этом же году в Болгарии проходит IX Всемирный
фестиваль молодежи и студентов. 21-летняя певица входит в состав группы
из СССР. В Болгарии Ротару получает первую премию в конкурсе
исполнителей народных песен и завоевывает золотую медаль. Член жюри
Людмила Зыкина сказала тогда о Софии Ротару: «Это – певица с великим
будущим».
Этот же год – Ротару выходит замуж за Анатолия Евдокименко, студента
Черновицкого университета, который играет на трубе в студенческом
эстрадном оркестре.
24 августа 1970 года – у Софии Ротару и Анатолия Евдокименко рождается сын Руслан.
1971 год – режиссер Роман Алексеев («Укртелефильм») снимает
музыкальный фильм «Червона рута». На главную роль приглашена София
Ротару. Фильм пользуется большим успехом у зрителей.
После успешной киноработы Софию Ротару приглашают создать свой
ансамбль в Черновицкой филармонии. Ансамбль получает название «Червона
рута». Его художественным руководителем становится Анатолий Евдокименко.
Дебютное выступление «Червонной руты» проходит в Звездном городке перед
советскими космонавтами. Затем начинаются выступления в Москве: ЦКЗ
«Россия», Кремлевский дворец съездов, Театр эстрады. 1971 год София
Ротару официально считает началом своей профессиональной творческой
деятельности.
1972 год – ансамбль гастролирует в Польше с программой «Песни и танцы Страны Советов».
1973 год – в Бургасе (Болгария) проходит конкурс «Золотой Орфей».
София Ротару получает первую премию, а одна из песен, исполненных ею на
этом конкурсе, становится лауреатом фестиваля «Песня-73». (Начиная с
73-го песни в исполнении Ротару ежегодно принимают участие в фестивале.)
В этом же году София Ротару получает звание заслуженной артистки УССР.
1974 год – Ротару получает диплом Кишиневского института искусств
имени Музыческу, становится лауреатом фестиваля «Янтарный соловей» в
Сопоте (Польша), получает вторую премию за исполнение песни на польском
языке. В этом же году певица снимается в музыкальном телефильме «Песня
будет среди нас».
1975 год – Ротару становится солисткой Крымской филармонии.
1976 год – получение звание народной артистки Украины.
1970-е годы – выходит 6 пластинок Софии Ротару и ансамбля «Червона
рута»: «Червона рута» (1972), «София Ротару» (1974, 1975, 1978), «Пiснi
Володимира Iвасюка» - автора, с которым певица работала много лет (1975,
1977).
1980 год – София Ротару приглашена на главную роль в художественном
фильме «Где ты, любовь?». Год спустя фильм получает приз на ВКФ в
Вильнюсе.
1983 год – София Ротару становится народной артисткой Молдавии.
1985 год – специально для Софии Ротару композитор Владимир Матецкий
пишет песню «Лаванда», исполненную в дуэте с Яаком Йоалой. Снимается
телефильм «Вас приглашает София Ротару».
1988 год – София Ротару получает звание народной артистки СССР.
Альбомы 1980-х годов: «Только тебе» (1980), «София Ротару» (1981),
«Червона рута 2» (1981), «Где ты любовь?» (1981), «Нежная мелодия»
(1985), «Монолог о любви» (1987), «Lavanda» (1987), «Золотое сердце»
(1988).
1990-е годы – Ротару ведет активную сценическую и гастрольную
деятельность, выступает в Европе, Америке, Австралии, записывает новые
альбомы («Караван любви» 1991г., «Хуторянка» 1995 г., «Люби меня» 1998
г.).
2000 год – в Киеве София Михайловна названа Человеком года и лучшей
украинской эстрадной певицей ХХ века. За особый вклад в развитие
российской эстрады в этом же году Ротару становится лауреатом премии
«Овация».
2001 год – София Ротару выступает в новой концертной программе
«Жизнь моя – моя любовь!», посвященной 30-илетию творческой
деятельности.
2002 год – певице присвоено звание Героя Украины, она получает
ордена «Знак почета», «За заслуги перед отечеством». Выходит альбом «Я
тебя по-прежнему люблю». В этом же году умирает Анатолий Евдокименко.
2003 год – на Аллее звезд перед ГЦКЗ «Россия» открыта именная звезда Софии Ротару.
2004 год – появляется новый альбом Софии Ротару «Небо – это я».
Alizee (Ализе Жoкоте) родилась 21 августа 1984 года в Аяччо
(Ajaccio) (юг Франции). Родители назвали ее в честь одного из ветров.
1988 год – Alizee начинает заниматься в «Школе спектакля» в Аяччо, на курсе пения и театра.
1995 год – Ализе принимает участие в художественном конкурсе, где
предлагается раскрасить кабину самолета. Ее рисунок побеждает среди
шести тысяч других, а потом воспроизводится на настоящем самолете,
которому дается имя Alizee.
1997 год – Ализе начинает заниматься пением.
Декабрь 1999 года – Ализе участвует в отборочном туре конкурса телепередачи «Начинающая звезда», но не проходит его. 2000 год – Ализе вновь пробует свои силы в отборочном конкурсе и на
этот раз успешно. В результате она побеждает в номинации «Начинающая
певица».
Участницу конкурса «замечают» Милен Фармер и Лоран Бутонна, которые
как раз находятся в поисках нового голоса для своего проекта. Ализе
получает от них предложение после нескольких отборочных туров и
прослушивания.
4 июля 2000 года – выходит первый сингл Alizee «Moi... Lolita».
26 июля этого же года – выходит клип на песню «Moi... Lolita». Сингл
сразу же становится мегапопулярным не только во Франции, но и в
Германии, Канаде, России, Японии.
17 ноября – певица Alizee побеждает в номинации «Открытие года».
28 ноября 2000 года – выходит дебютный альбом Alizee «Gourmandises»
(«Лакомства»). За три месяца продаж он становится платиновым. В этот же
день выпущен второй сингл, «Пассат», но на фоне альбома он проходит
почти незамеченным. Зато клип, снятый на эту песню месяц спустя,
значительно способствует продажам альбома певицы.
24 апреля 2001 года – выходит песня «Parler tout bas» («Говорить тише»).
1 – 2 июня 2001 года – Ализе приезжает на гастроли в Россию. Певица
выступает на церемонии вручении наград «Стопудовый хит» от радио
«Хит-FM».
18 марта 2003 года – выходит второй альбом Alizee «Mes courants electriques» («Мои электрические разряды»).
28 апреля 2005 года – у Alizee и ее мужа, певца Джереми Шателайна, рождается дочка Анни-Ли.
Новые подробности страшной трагедии, потрясшей мир, стали известны СМИ.
Как выяснилось, причиной гибели легендарной Уитни Хьюстон могла стать
жуткая случайность.
Хьюстон была найдена мертвой в отеле Беверли-Хилтон. По
предварительным данным, артистка утонула в ванной. В ее номере не было
обнаружено алкоголя или тяжелых наркотиков, однако были найдены
сильнодействующие медицинские препараты, выписанные врачами. Официальная
причина гибели певицы будет названа после вскрытия.
Напомним, у Хьюстон были серьезные проблемы с алкоголем и
наркотиками, которые она начала употреблять очень давно. Периодически
женщина ложилась в клинику, где проходила курс лечения от своих
зависимостей, однако, как правило, это не приносило результатов.
Последний альбом певицы вышел 3 года назад. Он был высоко оценен
критиками, однако жизни Уитни не спас. Ряд ее концертов был отменен
якобы из-за болезни, что пришлось не по душе многочисленным фанатом
певицы.
Танцор Николай Зубовский известен не только своим талантом.
Именно этот
мужчина стал первым любовником балерины Анастасии Волочковой. На днях
мужчина поделился с прессой подробностями интимной жизни со своей бывшей
возлюбленной.
По словам Николая, в постели Анастасии нет равных. Здесь она так
же неутомима, как и у станка. Девушка постоянно придумывала что-то
новое, а от ее растяжки у мужчины захватывало дух. Темперамент Анастасии
был так горяч, что Николай порой уже был и не рад, что завел столь
страстную любовницу.
Танцор признался, что у Волочковой никогда не наступало пресыщение от секса. Она готова была заниматься им в любую минуту.
Мать Леры Кудрявцевой дала откровенное интервью, в котором
рассказала о личной жизни своей дочери, в том числе о её "любовнике"
Сергее Лазареве.
По словам женщины, у Сергея достаточно сложный характер, однако
он неплохой человек, хоть с ним и трудно ужиться. Вспомнила мать
телеведущей и о выкидыше, который у её дочери случился якобы от
известного певца.
Мать Леры сообщила, что если бы дочь родила от Лазарева - она
была бы только рада, но при этом отметила: " Вот я не в курсе: голубые
что, правда, не спят с женщинами?! Какая это мерзость!" Для своей же
дочери женщина хотела бы взрослого мужчину, однако сама Лера говорит,
что ей сейчас даже спать не с кем.
